比永賽給了我們什麼

Beyonce Renaissance World Tour at NRG Stadium on September 24, 2023 in Houston, Texas. WORLD TOUR - Houston

9月23日和24日,休斯敦成為碧昂絲的輝煌的東道主。這座城市引起了注意:哈里斯縣被稱為碧縣好幾天。內環路交錯的道路上的交通比平時更難以忍受。兩場演出全部售罄,社交媒體上到處都是對最後一分鐘門票的呼聲,而在任何一天晚上到達NRG公園——經過高速公路、越過小山、橫跨大橋、進入可容納72,220個座位的體育場——的感覺就像漂浮在電流中,或是一場基礎性轉變的邊緣。

碧昂絲對之前的城市的任務很簡單:穿銀色。休斯敦人也遵守了這一點。當我和男朋友走上場館的通道時,一群戴著發光的半人馬角和高跟鞋的黑人女性從我們身邊飄過。一串穿著蓬蓬裙和吊帶短褲,腿上穿著及膝長靴的熊跟在她們後面。這個週末見證了大批銀色的球帽、銀色牛仔靴、銀色披風、銀色耳環、銀色鏈條、銀色手套、銀色丁字褲、銀色緊身衣、銀色墨鏡、銀色運動褲、銀色穿環和銀色夾克從最高的走廊一直發光到地板座位。我自己的美學更像是女同志機車小熊,還有一頂銀色牛仔帽——我在去我們座位的路上至少看到了九個變體。

兩個晚上,碧昂絲第一句話,進入一個達到驚人分貝的體育場,完全由她自己召喚出電流,是:“德克薩斯州休斯敦,我愛你。” 她稱這一系列演出,一場從今年5月在斯德哥爾摩開始的全球巡演,為她的“感恩巡演”。 然後,她繼續恩賜我們。 碧昂絲 以宏偉的歌劇開場,然後冷靜地轉入深沉的顫音。碧昂絲從一系列脆俐的音符轉入低吼,然後再次降低,只為了一秒鐘後似乎又升高六個八度。碧昂絲與一系列機械手臂一起voguing, 直接轉入咏叹。碧昂絲與一隊發光的舞者一起voguing,當他們與她一起擺動扇子、鴨步和點踢時(Girl, 我們旁邊的熊之一低語)。碧昂絲說唱,就像你最喜歡的說唱歌手最喜歡的說唱歌手一樣大膽和現場。碧昂絲騎著一輛金屬坦克進場(Girl,我們前面的一位新奧爾良女士呼喊),她從坦克頂部的一個結構上擺動、磨蹭、歡呼、吠叫和進行

無數的服裝變化在我們面前展開。每個部分之間,房屋音樂伴隨著萬花筒視覺效果播放。在其無瑕的過程中,每個晚上的推出達到並超越了表演的最高標準:與朋友一起在俱樂部跳舞的固體夜晚。儘管任何一個組成部分本身就能組成一場令人難以置信的表演。但這個對於一個真正的個人來說簡直是不可思議的——隨著表演的繼續,每個晚上,沒有真正的高潮,碧昂絲的表演只是在精準的山峰上不斷攀升,然後就結束了。

在她的表演中間,當碧昂絲進入“教會女孩”時,一個合唱團在她身後開啟。我身邊穿著亮片的鄰居嘆了口氣,臉紅了。一位身穿銀色尖頭背心的女士在我旁邊擠了擠我的肘部。她說:“我們到了”,我表示認同,然後她開始哭泣。


在許多方面,Renaissance巡演,計劃於10月1日在堪薩斯城結束,是碧昂絲的總體抱負的延伸:近30年來,九場個人演唱會巡演中,她不斷重新創造自己。 她的聲音、她的呈現和她的觀眾對表演者能做什麼或應該做什麼的期望,與她一起上升。 在全球50多場演出中,她似乎超越了所有期望,只有她自己的期望除外。

而碧昂絲的Renaissance 專輯本身進一步強調了她才能範圍的廣泛性:這張專輯是對迪斯科和浩室音樂、黑人舞廳、vogue、drag和任何特定的同性戀文化縫隙的黑人起源的慶祝,其中之一。 每首歌曲都宣告自己。 他們是身體和情感的。 這張專輯讚揚黑人酷兒藝術家,從一首歌到另一首歌讓出空間和關注他們的作品。 在第一次、第三次或第30次聆聽時,幾乎不難讓每首歌曲像其深思熟慮的策展人的手中流暢的獨立表演一樣進行。 這張專輯的天才在很大程度上存在於其社區如何被放大、強調並讓舞池自由舞動。

但是Renaissance對貫穿其節拍的酷兒性的沉浸和擁抱,給了這張專輯一個非常特殊的語境:因此,它的生活——以及它將繼續生活的方式——已經以與她以前的項目非常不同的形式呈現。 我在奧克蘭的酷兒狂歡中聽過“Thique”。 我在洛杉磯一次又一次的早午餐和雞尾酒之間聽過“Cozy”。 我認識的每個酷兒似乎都通過某種“Alien Superstar”水手月亮混搭。 今年早些時候,我在大阪一家桑拿浴室的吸煙室聽到“Virgo’s Groove”,幾天後它永遠關閉了門,每個在我旁邊嘟囔副歌的男人。

我第一次親眼目睹碧昂絲的經歷在休斯敦如此普遍,以至於它成為任何在這座城市長大的人的軼事:2004年,我第一次在休斯敦現場秀和牛仔節上看到她。 2007年,當她回來的時候,我又看到了她。 儘管環境在很大程度上是為了男性氣概的頂峰而建立的——充滿了展示膽量和囂張的牛仔——但她的表演感覺就像一盞明亮的燈。 她是一切,甚至更多。 從那時起,我在其他城市看到她的其他版本、套件和模式,但這些初次演出已經牢牢地融入了我對她的概念——至少直到Renaissance巡演。

最近,我在休斯敦之外的時間比在裡面更多,但這張專輯在NRG的演出是不可商量的。 這絕對必須發生。 我懷疑許多當地的酷兒觀眾也有同感。 儘管碧昂絲登上表演之巔幾乎不可避免,但有時候在舞台上看著她,所有這一切都感覺像是自然的高潮: 世界上最優秀的表演者和音樂家之一是來自休斯敦的一位黑人女性,這對休斯敦以外的人來說可能只是令人驚訝。


週日晚上,當碧昂絲進入“Diva”時,她對觀眾說:“你知道你要對自己的幸福負責嗎? 你自己的喜悅?”

後來:“我想讓這成為一個安全的空間。 我想讓你釋放自己。”

後來:“我想讓你記住你是和誰一起來的,你穿了什麼。 記住這一夜。”

這樣的俏皮話在每個晚上都有。 這也感覺是深思熟慮的:碧昂絲的表演既完全是星際的,又深深地、深深地具有本地特色。 她感謝每個層面的出席者,先感謝最高的座位,點頭稱讚房間裡的人所做的犧牲。她的每個晚上都感覺是完美無瑕的禮物。